Der Vertiefungskurs Musik richtet sich an musikinteressierte Schülerinnen und Schüler der Jahrgangsstufen 9 und 10, die sich intensiver mit Musik beschäftigen möchten als im regulären Unterricht möglich ist. Der Kurs verbindet musikalische Theorie, praktisches Musizieren und projektorientiertes Arbeiten und eröffnet zugleich eine fundierte Vorbereitung auf die Oberstufe sowie auf eine mögliche Wahl des Faches Musik als Abiturfach (Grund- oder Leistungskurs).

Ziele des Kurses

Die Schülerinnen und Schüler

  • erweitern ihren musikalischen Horizont,
  • vertiefen ihr musiktheoretisches Verständnis,
  • entwickeln kreative Fähigkeiten im praktischen Musizieren,
  • lernen Musik kritisch zu analysieren und eigenständig zu gestalten,
  • sammeln erste Einblicke in musikbezogene Berufsfelder.

Das Spielen eines Instruments ist keine Voraussetzung für die Teilnahme – musikalisches Interesse und Motivation stehen im Vordergrund.

Organisation und Unterrichtsstruktur

Der Vertiefungskurs Musik umfasst drei Wochenstunden:

  • Zwei Stunden Unterricht, die klassischen Musikunterricht mit projektorientierten Arbeitsformen verbinden.
  • Eine verpflichtende Praxisstunde in einer Musik-AG der Schule (in der Regel in der 7. oder 8. Stunde).

Zur Auswahl stehen u. a.:

  • Musici Quiriniani
  • Oberstufenchor
  • Sinfonisches Blasorchester
  • Big Band
    (In Ausnahmefällen auch Vororchester Bläser/Streicher)

Durch die Praxisstunde können die Schülerinnen und Schüler ihre musikalischen Erfahrungen aus den unteren Jahrgangsstufen sinnvoll weiterführen: Instrumentalistinnen und Instrumentalisten wirken in Ensembles mit, Sängerinnen und Sänger im Chor.

Inhalte des Vertiefungskurses

Der Unterricht verbindet theoretisch-analytische und praktisch-kreative Inhalte. Die sichere Beherrschung der Notenschrift wird schrittweise vertieft und kann bis zur Notation eigener Kompositionen führen.

Mögliche Unterrichtsschwerpunkte sind u. a.:

Theoretische Inhalte

  • Analyse von Songs aus der Popularmusik
  • Grundlagen von Satz- und Kompositionstechniken
  • Arbeiten mit Notensatzprogrammen
  • Urheber- und Nutzungsrechte (z. B. GEMA, YouTube, Spotify)

Praktische und projektorientierte Inhalte

  • Songwriting (Text und Musik)
  • Komposition und Improvisation, z. B. zu Filmsequenzen
  • Musikproduktion am Computer (z. B. Sequencer, Drumcomputer)
  • Gestaltung von Videoclips oder Radiowerbespots
  • Eigene Bearbeitungen bekannter Musikstücke
  • Mitwirkung an Schulkonzerten (Programmheft, Werbung, Berichte, Moderation)

Außerschulische Lernorte

  • Besuche von Opern, Konzerten, Studios oder Rundfunkanstalten
  • Gespräche mit Gästen aus musikbezogenen Berufsfeldern
  • Genreübergreifende Konzertbesuche

Leistungsbewertung

Die Leistungsbewertung erfolgt durch:

  • zwei Kursarbeiten pro Halbjahr (eine kann durch eine Projektarbeit ersetzt werden),
  • die sonstige Mitarbeit, zu der auch das Engagement in den Ensembles sowie die Mitarbeit bei Schulkonzerten zählt.